The Hanging Stars - Just A Day (2026). Salto de gigante en su melódica 'Cosmic Americana'

8 de julio de 2026
Autor: Juanjo Mestre.

Reseña y crítica sobre The Hanging Stars y su álbum ‘Just A Day’, publicado en 2026.

… evolucionando hacia un powerpop melódico y jangle pop más accesible, con armonías vocales y estribillos pegadizos y sin dejar totalmente de lado elementos de country psicodélico. Digamos que en esta ocasión prevalece más la influencia de Gene Clark, Roger McGuinn, Chris Bell o Alex Chilton que de Gram Parsons…

Considerados habitualmente como uno de los mejores exponentes de música americana en Reino Unido, hasta el punto de que incluso acuñaron su estilo como «Cosmic Americana», actualmente el cuarteto londinense The Hanging Stars está formado por Richard Olson (voz y guitarra), Patrick Ralla (guitarra), Paul Milne (bajo) y Paulie Cobra (batería), siendo «Just A Day» su sexto lanzamiento en diez años.

A la vista del resultado, se percibe el toque especial en la producción del legendario Gerard Love de los Teenage Fanclub y de Lightships, impregnando luminosidad a las impecables composiciones del disco que, como es habitual, son mayoría de Richard Olson, evolucionando hacia un powerpop melódico y jangle pop más accesible, con armonías vocales y estribillos pegadizos y sin dejar totalmente de lado elementos de country psicodélico. Digamos que en esta ocasión prevalece más la influencia de Gene Clark, Roger McGuinn, Chris Bell o Alex Chilton que de Gram Parsons.

«All Your Yesterdays» abre el disco, sonando bucólica y cautivadora, pero también optimista, liberadora y con sensación de bienestar emocional. «The Glasshouse» es un tesoro de luminosidad con ese inicio tan Byrds y ese insistente riff guitarrero, con algo de crítica hacia la situación social de la gente rica, algo que también parece desprenderse en la más sixtie y lisérgica «Run Run Run». Por su parte, «Think I’ll Be Alright» es más contenida pero comulga bastante con aromas byrds del «Sweeetheart of the Rodeo» y con las influencias de los angelinos en ciertas bandas de principios de los noventa como Mock Turtles, Charlatans o Stone Roses.

También tiene cierto halo cósmico el que fuera primer single de anticipo de este álbum «Sister Of The Sun» que suena tan bohemia como sensual, cual si fuera un cruce entre Beatles y Al Stewart. Por otra parte, «Let It Slide» recuerda inevitablemente el folk rock melódico de los Travelling Wilburys.

Más etérea y dulce es «Big Red Clear», que podría recordar a Arthur Lee y Love cuando resuena eso de «¿valió la pena el dolor, la alegría y los sacrificios?», del mismo modo que en la sentimental «Time Is Nothing», mientras que «Time Is Nothing» resulta más oscura, más Tim Buckley.

«Think I’ll Be Alright» llama mucho la atención por su lento desarrollo y cómo desemboca en un extraordinario crescendo final. Más energía eléctrica con armonías a lo Beach Boys en la crepuscular «Keep On (Making Me Wait)», composición de Patrick Ralla. Por su parte, el tema con mayor carga de country melódico alternativo es la contagiosa «Show Me The Way», basada en una pesadilla.

En la recta final dos baladas infinitas de armonía universal, la melancólica «My Lucky Charm» donde el amor pasa de largo y el tema que da título al álbum, tan reflexiva como preciosista, seguro que sería bendecida por el cósmico Chris Bell.

En definitiva, «Just A Day» me parece claramente el mejor disco que han grabado hasta la fecha, el más redondo, el más compacto, el más talentoso, el que mejor ha conseguido fusionar sonidos clásicos con apariencia muy renovadora, el que estará en cualquier lista de mejores discos del año que se precie y, por supuesto, difícilmente superable durante esta añada por aquellos con más querencia por las armonías vocales entre retrospectivos riffs guitarreros. Un trabajo extraordinariamente delicioso.