The Jesus & Mary Chain – Psychocandy (1985)

…y con esa especie de injerto musical entre Velvet Underground, Joy División, Suicide, Bo Diddley, los Beach Boys y las Supremes o las Ronettes, dejaron perplejo y boquiabierto al viejo continente…

Existen álbumes que se pueden considerar obras maestras. Por otra parte la variabilidad de gustos desde lo excelente a lo horrible es ilimitada aunque, generalmente, al profundizar se reducen las distancias.

Una vez meditado lo dicho ampliamos el espectro a la hora de calificar un álbum musical y nos encontramos con aquellos que tienen una importancia histórica tremenda. Ahí podríamos ubicar «PSYCHOCANDY«, el debut de larga duración de THE JESUS & MARY CHAIN, a pesar de que quizás el tiempo le haya hecho perder algo de vigencia y modernidad.

Vio la luz un año después de “Upside down”, el tema que junto a “Vegetable man” formó parte del primer single. Y sí, se puede afirmar sin prejuicios que “Psychocandy” fue, probablemente, el álbum más rupturista de la década ochentera al menos en Europa, puesto que en Estados Unidos ya los Dream Sindicate, por citar un ejemplo, realizaron una obra como “The days of wine and roses” con algunas connotaciones similares en lo que se refiere a la utilización del legado velvetiano y al ruido como materia prima musical, otro trabajo sublime entre los semi-ocultos de la maravillosa década ochentera que injustamente pasó con más pena que gloria pero que el tiempo ha ido colocando en su lugar merecido.

Los Jesús & Mary Chain, con una estética similar a Ian McCulloch de los Echo & The Bunnymen, y con esa especie de injerto musical entre Velvet Underground, Joy División, Suicide, Bo Diddley, los Beach Boys y las Supremes o las Ronettes, dejaron perplejo y boquiabierto al viejo continente. De hecho sus conciertos de aquella primera época no superaban más de treinta minutos provocando histeria colectiva entre los privilegiados asistentes. Aquellas melodías tan angelicales unidas al ruido más primitivo derivarían en el llamado ‘noise pop’. La vertiente del pasteleo ochentero tocaba a su fin. Nunca Dios y Lucifer estuvieron tan unidos hasta el punto de que la influencia de “Psychocandy” actuaría de motor impulsor en la mayoría de sonidos alternativamente ruidosos de finales de los ochenta y de la ulterior decada de los noventa, desde los Pixies a los Radiohead entre muchos otros.

De esta obra de los hermanos Reid, apoyados al bajo por Douglas Hart y la batería de Bobby Gillespie (posteriormente líder indiscutible del grupo Primal Scream), se extraerían tres EP’s (“NEVER UNDERSTAND”, «YOU TRIP ME UP» y “JUST LIKE HONEY”). A ellos se sumaría en posteriores reediciones digitales la maravillosa “SOME CANDY TALKING”, perteneciente al EP de 1986. A destacar también las canciones inéditas de lo que se denomina como “b-sides” de los mencionados trabajos en formato reducido, algunas de las cuales se incluirían en el fenomenal recopilatorio de rarezas del 88 titulado “Barbed wire kisses”. 

Todo el disco guarda una compacta y admirable homogeneidad, con guitarras distorsionadas, estridentes y metálicamente afiladas que aparentan colisionar contra un sucio e hipotético muro de lamentos. Ejemplo de ello son temazos del calibre de “THE LIVING HAND”, “TASTE THE FLOOR”, “IN A HOLE”, “INSIDE ME”, “MY LITTLE UNDERGROUND” o “IT’S SO HARD”. Es por esos mismos motivos por los que resulta una obra difícil de absorber y de digerir en su conjunto, que necesita de momentos concretos y adecuados para valorar su grandeza y que, por supuesto, no es apta para todos los públicos y mucho menos para radioformuleros o para puristas del rock convencional.

Mención expresa para dos delicias acústicas asombrosas tales como “CUT DEAD” o “SOWING SEEDS”. Y, a título personal, todavía recuerdo que el primer día que escuché “THE HARDEST WALK”, mi preferidísima, pensé haber descubierto la canción más perfecta que jamás podría escuchar. Después, alejado de mi habitual pasión inicial, siempre resultó un agradable paseo y un tremendo placer auditivo deambular desde el inicio percusivo casi idéntico a “La estatua del jardín botánico” de Radio Futura con “JUST LIKE HONEY” (por cierto, preciosa escena cuando suena en la recomendable película “Lost in translation”) hasta “IT’ SO HARD«, pasando por ese otro prodigio como es la fantástica “TASTE OF CINDY”.

Posdata: Se recomienda escuchar este disco con gafas de sol, como medida preventiva ante la posibilidad de que los rayos ultravioletas dañen el cristalino de nuestros ojos.

 
     * Texto: Johnny JJ
     * Publicado originalmente en el siguiente enlace del ESPACIO WOODY/JAGGER.

1. Just Like Honey / 2. The Living End / 3. Taste the Floor / 4. The Hardest Walk / 5. Cut Dead / 6. In a Hole / 7. Taste of Cindy / 8. Never Understand / 9. Inside Me / 10. Sowing Seeds / 11. My Little Underground / 12. You Trip Me Up / 13. Something’s Wrong / 14. It’s So Hard